יום הולדת: 27 באוקטובר , 1923
מת בגיל: 73
סימן שמש: מַזָל עַקרָב
עידן סלעי מאוד
נולד ב:מנהטן, ניו יורק, ארה'ב
מפורסם כמו:צייר, פסל
אמנים ציירים מופשטים
מִשׁפָּחָה:בן/בת זוג:דורותי הרצקה (1968-1997), איזבל וילסון (1949-1965)
אַבָּא:מילטון
ברנדט "בוני" וואק הנסן
אִמָא:ביאטריס (ורנר)
יְלָדִים:דיוויד הויט ליכטנשטיין, מיטשל ליכטנשטיין
נפטר ב: 29 בספטמבר , 1997
מקום של מוות:מנהטן, ניו יורק, ארה'ב
לָנוּ. מדינה: ניו יורקרים
עוד עובדותחינוך:בית הספר לבנים של פרנקלין בניו, אוניברסיטת אוהיו סטייט
מה השם האמיתי של ג'ייקוב סרטוריוס
פרסים:1977 - מדליית סקווהאן לציור
בית הספר סקווהגן
1979 - האקדמיה האמריקאית לאמנויות ומכתבים
1989 - האקדמיה האמריקאית
1991 - פרס אומנויות היצירה בציור
1993 - אמיצ'י דה ברצלונה
1995 -פרס קיוטו
1995 - מדליה לאומית לאמנויות
מומלץ עבורך
אנדי וורהול ז'אן מישל באס ... מתיו גריי גו ... לסלי סטפנסוןמי היה רוי ליכטנשטיין?
רוי פוקס ליכטנשטיין היה אמן פופ מאמריקה שיצירותיו, בסגנון רצועות קומיקס, מתארות את הרדידות של התרבות הרווחת בחיים האמריקאים העכשוויים. בצבעים בהירים וקולניים וטכניקות הקשורות קשר הדוק לתעשיית הדפוס, הוא שילב באופן פרדוקסלי את הרגשות המיוצרים בכמויות גדולות באמצעות צרכנות בהתייחסויות קלאסיות לתולדות האמנות וליצירות מפורסמות של אמנים מהמאות שחלפו, ומתארות את קלות הדעת של העידן של היום בניגודיות הקשה. רקע של ההקשרים האמנותיים המתוחכמים. ליכטנשטיין הוא אחד משני השמות המוכרים ביותר באמנות הפופ, שכן בעבודתו היה תערובת מוזרה של חוש הומור סרדוני וטכניקה מוקפדת. במהלך מסעו היצירתי הוא קיבל השראה מאמנים כמו אלן קפרו, ראס הית ', אדגר דגה, אירב נוביק וכו'. הייתה לו היסטוריה קצרה של עבודת כשרטט בצבא במהלך מלחמת העולם השנייה, ניסיון שהוא כלל לעתים קרובות בתיאוריו האמנותיים. הוא עבד ללא לאות, והפיק יצירות מופת של ציורים ופסלים מהפכים, לפעמים אפילו עבד 10 שעות ברציפות בסטודיו שלו, אך הוא ראה במוצריו היצירתיים לא מספיק חשיבות לעולם ה'אמנות '.
אשראי תמונה http://www.tate.org.uk/art/artworks/mapplethorpe-roy-lichtenstein-ar00217 
אשראי תמונה http://www.thenation.com/article/february-10-1962-roy-lichtenstein-exhibits-look-mickey/ 
אשראי תמונה http://www.biography.com/people/roy-lichtenstein-9381678אמנים וציירים של עקרב ציירים מופשטים אמריקאים גברים עקרב קריירה ליכטנשטיין השאיר את ההזדמנות ללמוד קורסי סטודיו ותואר באמנות כדי לשרת את ארצו במלחמת העולם השנייה בשנת 1943. הוא הוכשר בתכניות לשפות, הנדסה והכשרת טייסים, אך שימש כמסודר וכשרטט. בשנת 1946 חזר ללימודים באוהיו בפיקוחו של אחד ממוריו, הויט שרמן. עד מהרה קיבל תואר שני באמנויות יפות והפך למדריך אמנות באוניברסיטה. הייתה לו תערוכת יחיד ראשונה בגלריית קרליבך, ניו יורק בשנת 1951. הוא לאט לאט זכה לפופולריות במעגל ועבר לקליבלנד באותה שנה, שם לקח על עצמו מגוון עבודות כמו עבודה כשרטטנית. בשנת 1958 החל ליכטנשטיין ללמד באוניברסיטת מדינת ניו יורק באוסווגו, לאחר שהתנדנד בין קוביזם לאקספרסיוניזם ולבסוף אימץ את סגנון האקספרסיוניזם המופשט. הוא החל לאחד דמויות מצוירות כמו מיקי מאוס לאמנות המופשטת שלו. לאחר שנכנס לתפקיד מורה באוניברסיטת רוטגרס, בשנים 1961-1964, צייר ליכטנשטיין שפע ציורי פופ, והחדיר לתוכו דמויות מצוירות וחפצי בית. יצירתו הראשונה בקנה מידה גדול 'תראה מיקי' נצבעה גם בתקופה זו. במהלך תקופה זו, ליאו קסטלי, סוחר אמנות איטלקי-אמריקאי, החל להציג את עבודותיו של ליכטנשטיין בגלריה שלו בניו יורק. ליכטנשטיין ערך את מופע היחיד הראשון שלו בגלריית קסטלי, שבמהלכו נמכר האוסף כולו עוד לפני פתיחת התערוכה. בסביבות 1963 הוא התפטר מתפקידו באוניברסיטת רוטגר כדי להתרכז טוב יותר בציוריו. 'נערה טובעת' הופק בתקופה זו, שהיא היצירה המפורסמת ביותר של ליכטנשטיין. הוא מוצג כעת במוזיאון לאמנות מודרנית, ניו יורק. במהלך תקופה זו צייר את 'וואם!' שהוצג בטייט מודרן, לונדון. כעת היה ליכטנשטיין מפורסם ברחבי העולם בזכות העיבוד המוזר של דמויות וחוברות קומיקס לציוריו. בסביבות 1964-1965, החל להתנסות באמנות וניסה לפסל כדי לבטא את היצירתיות המופשטת שניסה להדגיש עם ציוריו. 'ראש ילדה' ו'ראש עם צל אדום 'נוצר בתקופה זו. המשך קריאה להלן ליכטנשטיין נטש את סגנון הכאב שלו בקומיקס והחל את סדרת 'הציורים המודרניים' שלו בשנת 1966. הוא עשה למעלה מ -60 ציורים בנושא, תוך שימוש בנקודותיו הייחודיות של בן-יום ובצורות וקווים גיאומטריים. הוא יצר את 'קומפוזיציה ולדה והברבור' בשנת 1969 בהזמנת סוויטת חדר השינה הפופ ארט של גונטר זאקס במלון פאלאס בסנט מוריץ. זאקס היה צלם, סופר, תעשיין וגרמני אמנות גרמני. בשנת 1970, הוא מונה על ידי המוזיאון לאמנות במחוז לוס אנג'לס לעשות סרט, ויחד עם אולפני יוניברסל לקולנוע עשה ליכטנשטיין את 'שלושה נופים'. זה היה שיתוף הפעולה האמנותי היחיד שלו עם המדיום. לאחר מכן, הוא עבר לסאות'המפטון, לונג איילנד, וחי שם בבידוד. הוא עבר מסגנון הציור הקודם שלו והתחיל סדרה של ציורי 'מראות'. הוא גם התחיל להתנסות בנושא של entablatures. בשנת 1978, הוא הושפע מהדפסים אקספרסיוניסטיים גרמנים וספרים מאוירים והפיק עבודות כמו: 'פאוו וואו (1979)', 'אמרינד נוף (1979)', 'העץ הלבן (1980)', 'ד'ר. ולדמן (1980) ',' אמרינד דמות (1981) 'וכו' בסוף שנות השבעים באמצע שנות השמונים, ליכטנשטיין עשה עבודות מוזמנות במקומות ציבוריים, שעבורם זכה לפופולריות רבה, כמו: 'מנורה (1978)' , 'בתולת ים (1979)', 'משיחות מכחול בטיסה (1984)' ו 'ציור קיר עם מכחול כחול (1984-85)'. לאורך שנות השמונים עד שנות התשעים, הוא עבד על ציורים, פסלים ורישומים של 'טבע דומם' שכללו את המוטיבים והנושאים המסורתיים ביותר, כמו פירות, פרחים ואגרטלים. הוא גם הפיק סדרות 'השתקפות' תוך שימוש במוטיבים מיצירתו הקודמת. בשנות התשעים קיבל השראה מההדפסים המונוכרומטיים של אדגר דגה, האמן הצרפתי המפורסם, לאחר שנתקל בזה במוזיאון המטרופוליטן לאמנות. הוא ייצר את 'נופים בסגנון סיני' בתקופה זו. עבודות מרכזיות בתחילת שנות השישים, ליכטנשטיין הפיק יצירות, כמו 'תראה מיקי (1961)', 'וואם! (1963) 'ו'נערה טובעת' (1963) ', שהפכו אותו לתופעה בינלאומית. זה היה הזמן שבו הוא התנסה בשילוב של דמויות מצוירות בציוריו המופשטים. פרסים והישגים במהלך שנות התשעים הוכרה ליכטנשטיין בכל רחבי העולם על המהפכה שהביא לעולם האמנות המופשטת. הוא זכה בפרסי אומנויות היצירה בציור על ידי אוניברסיטת ברנדייס (1991), פרס קיוטו, יפן (1995) וכו '. חיים אישיים ומורשת הוא היה נשוי לאיזבל וילסון בשנים 1949-58. לשניהם נולדו שני בנים יחד, דיוויד הויט ליכטנשטיין שהוא כותב שירים כיום ומיצ'ל ליכטנשטיין שהוא שחקן, סופר, מפיק ובמאי מפורסם. ליכטנשטיין היה נשוי לאשתו השנייה, דורותי הרצקה מ -1968 ועד מותו והזוג גר בעבר בבית ליד החוף בסאות'המפטון, ניו יורק. הוא מת מדלקת ריאות בשנת 1997 במרכז הרפואי של אוניברסיטת ניו יורק. דְבָרִים בְּטֵלִים נאמר כי ליכטנשטיין מעולם לא זכה לאמן כלשהו שהוא כלל ביצירתו או שהושפע ממנו.
