יום הולדת: 15 בנובמבר , 1887
בן כמה אנתוני מאקי
נפטר בגיל: 98
סימן שמש: מַזָל עַקרָב
ידוע גם כ:ג'ורג'יה אוקיף, ג'ורג'יה טוטו אוקיף
מדינה נולדה: ארצות הברית
נולד ב:Sun Prairie, וויסקונסין, ארצות הברית
מפורסם כמו:אמן
אמנים נשים אמריקאיות
ג'ון פול ג'ונס אניסה ג'ונסמִשׁפָּחָה:
בן / בת זוג / לשעבר: ויסקונסין
קרלוס פנה ג'וניור סרטים ותוכניות טלוויזיהעובדות נוספות
חינוך:1912 - אוניברסיטת וירג'יניה, 1906 - בית הספר של המכון לאמנות בשיקגו, 1915 - מכללת המורים, אוניברסיטת קולומביה, 1905 - צ'את'ם הול, 1908 - ליגת הסטודנטים לאמנות בניו יורק
פרסים:1977 - מדליית החירות הנשיאותית
1985 - המדליה הלאומית לאמנויות
מומלץ עבורך
מתיו גריי גו ... ג'קסון פולוק לסלי סטפנסון גארי בורגוףמי הייתה ג'ורג'יה אוקיף?
ג'ורג'יה אוקיף הייתה אמנית אמריקאית שנמנתה עם גדולי האמנים האמריקאים במאה ה -20. היא הייתה מפורסמת במיוחד בציורי הפרחים הנועזים והבולטים שלה וגורדי שחקים בניו יורק. נולדה בעיירה סאן פריירי, ויסקונסין, למשפחה גדולה, היא פיתחה עניין ברישום ורישום בגיל צעיר ועד מהרה הבינה כי הייעוד שלה בחיים הוא להפוך לאמנית. היא קיבלה שיעורים ממורה מקומית לאמנות כילדה צעירה והמשיכה ללמוד בבית הספר של המכון לאמנות בשיקגו. היא גם השתתפה בליגת הסטודנטים לאמנות בניו יורק, שם הצטיינה כאמנית מתחילה וזכתה לשבחים על ציוריה. היא למדה את הטכניקות של ציור ריאליסטי מסורתי כמו ויליאם מריט צ'ייס, פ 'לואיס מורה וקניון קוקס, והושפעה מאוד מהרעיונות הרדיקליים של ארתור ווסלי דאו. במהלך הקריירה שלה התוודעה לצלם ובעל הגלריה המפורסם אלפרד שטיגליץ, אליו התחתנה בסופו של דבר. בעלה תמך בקריירה שלה בלב שלם והיא המשיכה להשיג לעצמה שם כאחד האמנים החשובים והמצליחים באמריקה. לעתים קרובות מכנים אותה 'אם המודרניזם האמריקני' כהכרה בתרומתה לאמנות אמריקאית.
אשראי תדמית https://news.virginia.edu/content/how-uva-shaped-georgia-okeeffe 
אשראי תדמית http://www.getty.edu/art/collection/objects/99659/alfred-stieglitz-georgia-o%27keeffe-american-1918/ 
אשראי תדמית https://www.okeeffemuseum.org/ 
אשראי תדמית https://www.okeeffemuseum.org/about-georgia-okeeffe/ 
אשראי תדמית https://www.brooklynmuseum.org/exhibitions/georgia_okeeffe_living_modern 
אשראי תדמית https://www.newyorker.com/culture/culture-desk/dinner-with-georgia-okeeffe 
אשראי תדמית http://www.saic.edu/150/mother-american-modernismאמנים וציירים אמריקאים אמניות אמריקאיות אמני מזל עקרב וציירים קריירה ג'ורג'יה אוקיף התאכזבה מהרעיון להפוך לאמנית לאחר סיום לימודיה והחלה לעבוד כאמנית מסחרית במקום בשנת 1908. לאחר שלא ציירה במשך ארבע שנים, הייתה לה מוטיבציה לצייר שוב בשנת 1912 לאחר שהשתתפה בשיעור ב בית הספר לקיץ של אוניברסיטת וירג'יניה. שם למדה על הרעיונות החדשניים של ארתור וסלי דאו אשר עוררו בה השראה לקחת שוב את המברשת. בשנתיים הבאות בין השנים 1912–14 לימדה אמנות בבתי הספר הציבוריים באמרילו שבפנחנדל בטקסס. בשנת 1914, היא החלה ללמוד במכללת המורים באוניברסיטת קולומביה ולקחה שיעורים מדאו, אשר יתגלה כמשפיעה רבה על אמנותו של או'קפה. בשנת 1915 המשיכה בהוראה והחלה ליצור יצירות אמנות משל עצמה, והשלימה סדרה של הפשטות פחם חדשניות ביותר. היא שלחה כמה מהציורים המופשטים שלה לחבר בעיר ניו יורק שהראה אותם לאלפרד שטיגליץ, סוחר אמנות בולט וצלם מפורסם. שטיגליץ אהב מאוד את הציורים והציג עשרה מציוריה בגלריה שלו, 291, בשנת 1916. בשנה שלאחר מכן הוא ארגן את מופע היחיד הראשון של אוקיף בשנת 291, שכלל ציורי שמן וצבעי מים שהושלמו בטקסס. בשנת 1918 הוא שכנע את אוקיף לעבור לניו יורק כדי להקדיש את כל זמנה לעבודה. שטיגליץ ואוקייף החלו במערכת יחסים אישית והתחתנו. הייתה לו השפעה רבה על האמנות שלה מכיוון שהיא קיבלה השראה רבה מהצילום של שטיגליץ. היא השלימה ציורים משמעותיים רבים במהלך שנות העשרים כולל 'פטוניה, מספר 2' (1924), 'לילה סיטי וניו יורק - לילה' (1926) ו 'רדיאטור בלדג' - לילה, ניו יורק '(1927). באמצע שנות העשרים היא התפרסמה כאחת האמנים האמריקאים החשובים ביותר. היא נסעה לניו מקסיקו לראשונה בשנת 1929 והתרגשה עמוקות מהנוף, האמנות והסגנון האדריכלי של האזור. זה היה תחילתו של שלב חדש בקריירה האמנותית שלה והיא לקחה ציור כנסיות, בניינים וחפצים מעניינים אחרים בניו מקסיקו, וביקרה במקום מדי שנה בין השנים 1929 עד 1949, לפני שהתיישבה שם לצמיתות. הפופולריות שלה כאמנית המשיכה לגדול לאורך שנות השלושים והארבעים, וציוריה הוצגו בתערוכות רבות בניו יורק ובסביבתה. היא החזיקה שתי רטרוספקטיבות של אישה אחת, הראשונה במכון לאמנות בשיקגו (1943), והשנייה בשנת 1946 במוזיאון לאמנות מודרנית (MoMA) במנהטן במהלך שנות הארבעים. היא החלה לטייל רבות בשנות החמישים, ביקרה במקומות בכל רחבי העולם וציירה רבים מהמקומות המרהיבים שהייתה בהם. ציוריה של פסגות ההרים של פרו ושל הר פוג'י היפני הפכו למוכרים במיוחד. ראייתה החלה להיכשל במהלך שנותיה המאוחרות יותר והיא לא יכלה לצייר הרבה. עם זאת, ראייתה הפוחתת לא יכלה לדכא את אהבתה לאמנות, והיא המשיכה לצייר בעזרת עוזרים גם לאחר שכמעט התעוורת מניוון מקולרי.עקרב נשים עבודות עיקריות ציור 'ימי הקיץ' של ג'ורג'יה אוקיף, הכולל גולגולת של אייל מעוטר בפרחי בר שונים, על רקע מדברי, היא אחת מיצירותיה המפורסמות ביותר. ציור דומה, 'ראש ראם, תהילת בוקר כחולה' המתאר גולגולת של איל ותפארת בוקר כחולה המוצב זה לצד זה הוא גם ציור פופולרי שלה. פרסים והישגים היא נבחרה לאקדמיה האמריקאית לאמנויות ומכתבים בשנת 1962. בשנת 1966 נבחרה כעמיתת האקדמיה האמריקאית לאמנויות ומדעים. הוענק לה מדליית החירות הנשיאותית, הכבוד הגבוה ביותר שהוענק לאזרחים אמריקאים, על ידי הנשיא ג'רלד ר. פורד בשנת 1977. חיים אישיים ומורשת ג'ורג'יה אוקיף פגשה לראשונה את אלפרד שטיגליץ, צלם ובעל גלריה מפורסם, בשנת 1908, אך הם לא התכתבו זה עם זה רק אחרי כמה שנים באמצע שנות העשרים. שטיגליץ היה מבוגר ממנה ב -23 שנים והתחתן, אך הם הסתבכו במערכת יחסים רומנטית. שטיגליץ התגרש מאשתו והתחתן עם אוקיף בשנת 1924. ג'ורג'יה אוקיף הייתה מסורה לחלוטין למקצועה והמשיכה לצייר באופן עצמאי כל עוד היא יכולה. ראייתה החלה להיכשל במהלך שנותיה המאוחרות והיא נאלצה להיעזר בעוזרים בכדי לסייע לה בציור. היא נפטרה ב- 6 במרץ 1986, בגיל 98. הטלוויזיה Lifetime הפיקה ביוגרפיה של ג'ורג'יה אוקיף בכיכובה של ג'ואן אלן בתפקיד אוקיף שהוקרן לראשונה בשנת 2009.
