ביוגרפיה של דיוק אלינגטון

none
none

none

עובדות מהירות

יום הולדת: 29 באפריל , 1899





מת בגיל: 75

סימן שמש: מַזַל שׁוֹר



נולד ב:וושינגטון.

מפורסם כמו:מלחין, פסנתרן ומנצח



ציטוטים מאת דיוק אלינגטון גברים אפרו אמריקאים

מִשׁפָּחָה:

בן/בת זוג:עדנה תומפסון, מילדרד דיקסון



אַבָּא:ג'יימס אדוארד אלינגטון



אִמָא:דייזי קנדי

אחים:רות אלינגטון בואטרייט

יְלָדִים:ביאטריס אליס, מרסר קנדי ​​אלינגטון

נפטר ב: מאי 24 , 1974

מקום של מוות:ניו יורק

סיבת המוות: סרטן

עִיר: וושינגטון.

עוד עובדות

חינוך:תיכון ארמסטרונג (1917)

המשך לקרוא להלן

מומלץ עבורך

בילי הולידיי ג'ימי הנדריקס לואי ארמסטרונג אלישיה קיז

מי היה הדוכס אלינגטון?

אדוארד קנדי ​​'דיוק' אלינגטון היה פסנתרן ג'אז אמריקאי, מלחין ומנהל להקה. הוא נחשב לאחד מגדולי מלחיני הג'אז ומבצע פורה בתקופתו. רוב יצירותיו המוסיקליות על כלי נגינה קבעו סטנדרטים לאחרים, שהותאמו מאוחר יותר לשירים. מוסיקאי הג'אז הנודע הזה הציג את מצוינותו גם בניקודי קולנוע וגם בלחנים קלאסיים. הוא נחשב לאישיות חשובה מאוד בהיסטוריה של מוזיקת ​​הג'אז, והוא אהב לקרוא למוזיקה שלו 'מוזיקה אמריקאית' במקום ג'אז. מוליך להקה, פסנתרן ומלחין, אלינגטון זכה לכינוי 'דיוק' על ידי חבריו בילדותו בשל התנהגותו האדיבה והמתנהגת. הוא באמת היה גאון במובן של שילובי כלי נגינה, עיבד ג'אז ומוזיקה מאולתרת שהפכו את אלינגטון למיוחד במינו בקרב מלחינים אחרים בתקופתו. המוניטין שלו כמלחין וכמנצח להקה הוא על כנו גם לאחר מותו. הוא שיתף פעולה עם רבים אחרים וכתב יותר מאלף יצירות ורבות מיצירותיו הקיימות הפכו לסטנדרט במוזיקת ​​ג'אז. אלינגטון ותזמורתו ראו תחייה גדולה בקריירה לאחר הופעה בפסטיבל הג'אז בניופורט, רוד איילנד, ביולי 1956. הוא הקליט ברוב חברות התקליטים האמריקאיות בתקופתו והופיע במספר סרטים והלחין כמה מחזות זמר. עם גאונותו היצירתית, העלה אלינגטון את תפיסת הג'אז לצורת אמנות בדומה לז'אנרים מוזיקליים מסורתיים אחרים. אשראי תמונה http://powderbluewithpolkadots.blogspot.in/2015/03/style-icon-duke-ellington.html אשראי תמונה https://ehsankhoshbakht.blogspot.com/2015/03/Duke-restored.html אשראי תמונה https://www.allmusic.com/artist/duke-ellington-mn0000120323/biography אשראי תמונה https://www.grammy.com/node?page=479 אשראי תמונה https://www.biography.com/people/groups/famous-alumni-of-armstrong-technical-high-school אשראי תמונה http://thejazzlabels.com/artist/duke-ellington/מוּסִיקָההמשך לקרוא להלןמוזיקאי ג'אז מוזיקאי ג'אז שחורים גברים אמריקאים קריירה כאשר המתופף של אלינגטון, סאני גריר, הצטרף לתזמורת וילבר סוואטמן בניו יורק, הוא החליט להשאיר מאחור את הקריירה המוצלחת שלו בוושינגטון הבירה, ועבר להארלם. לאחר זמן מה שהמוזיקאים הצעירים עזבו את תזמורת סוואטמן כדי להקים משלהם, הם התמודדו עם סצנת ג'אז מתפתחת מאוד שקשה היה לפצח אותה. לאחר זמן מה, המוסיקאים הצעירים הרגישו מיואשים וחזרו לוושינגטון הבירה ביוני 1923, הופעה באטלנטיק סיטי, ניו ג'רזי, הוכיחה את מזלה של הקבוצה וקינתה להם הזדמנות לשחק במועדון האקסקלוסיב היוקרתי בהארלם. בתחילה, הקבוצה הייתה ידועה בשם 'אלמר סנודן ותזמורת בלאק סוקס שלו', אך לאחר זמן מה הם שמו את עצמם ל'וושינגטונים '. בשנת 1924 עזב סנודן את הקבוצה ואלינגטון הפך למנהיג הלהקה. לאחר תקרית שריפה, המועדון נפתח מחדש כמועדון קנטקי. בסוף 1924 רשמה אלינגטון שמונה תקליטים מתוכם שלושה מהם קיבלו אשראי חיבור, שכלל את 'ChooChoo'. בשנת 1925, הוא תרם ארבעה שירים לשוקולד קידיס בכיכובם של לוטי גי ואדלייד הול, שהציגו לקהל האירופי סגנונות ומבצעים אפרו-אמריקאים. כעת תזמורת מועדון קנטקי של אלינגטון גדלה לקבוצה של עשרה שחקנים והם פיתחו צליל ייחודי משלהם. אוקטובר 1926 היווה נקודת מפנה בקריירה שלו כאשר כרת הסכם לקידום קריירה עם סוכן המוציא לאור אירווינג מילס. הסכם זה עם מילס איפשר לו להקליט באופן פרופלי, מה שמביא לתוכו הכרה עממית לאלינגטון. בספטמבר 1927 סירובו של קינג אוליבר (נגן קורנט ג'אז ונגן להקה) האמריקאי לנגן כלהקת הבית במועדון הכותנה של הארלם, הטיל את העסקה לטובת אלינגטון ושידורי רדיו שבועיים מהמועדון העניקו לאלינגטון חשיפה לאומית. מכאן והלאה הוא מעולם לא הביט לאחור. הוא לא היה משמעת קפדנית והשתמש בקסם, הומור, חנופה ופסיכולוגיה נבונה כדי לשמור על השליטה על תזמורתו. המשך קריאה למטה עם החמרה בשפל הגדול, גם תעשיית ההקלטות נפגעה מהמשבר הפיננסי וזה הביא לירידה של מעל 90% מהאמנים עד שנת 1933. במקרה של תזמורת אלינגטון, חשיפה לרדיו סייעה לשמור על הפופולריות והתזמורת שלו. החל לסייר. כמה רשומות מתקופה זו כוללות: 'מצב רוח אינדיגו', 'גברת מתוחכמת', 'בדידות' ו'מצב רוח סנטימנטלי '. בתחילת שנות השלושים, קהל הלהקה באמריקה היה בעיקר הקהילה האפרו-אמריקאית אך היה לה קהל עצום מעבר לים, דבר שהדגים את הצלחת נסיעתם לאנגליה ולסקוטלנד בשנת 1933 וביקורם ביבשת אירופה ב -1934. תהילתו עלתה גבוה יותר בשנות הארבעים כשהלחין כמה מיצירות המופת שלו, כולל 'קונצ'רטו לקוטי', 'זנב כותנה' ו'קו-קו '. כמה מהשירים הפופולריים ביותר של אלינגטון היו 'It Don't Mean a Thing If It Ain't Got That Swing', 'Lady Sophicated', 'Prelude to Kiss', 'Solitude' ו- 'Satin Doll' ורבים ממנו את השירים הפופולריים שר איבי אנדרסון, זמרת מועדפת בלהקת דיוק. הוא גם כתב שירים גדולים ופופולריים רבים כמו ליידי מתוחכם, סלעים במיטה שלי ובובת סאטן; אל תתנייד עוד הרבה, הקדמה לנשיקה, בדידות, ואני נותן לשיר לצאת מהלב שלי. הקריירה של אלינגטון זכתה לתחייה לאחר הופעת הלהקה שלו בפסטיבל הג'אז בניופורט ב- 7 ביולי 1956. היא החזירה אותו לגדולה יותר והציגה בפניו דור חדש של חובבי ג'אז. הקונצרט של אלינגטון בפסטיבל יצר חדשות בינלאומיות והביא לאלבום שיהפוך להקלטה הנמכרת ביותר של הקריירה של אלינגטון. בעשור האחרון שלו חיבר אלינגטון שלוש קטעי מוזיקה מקודשת - באלוהים המתחיל, קונצרט קדוש שני וקונצרט קדוש שלישי. לאחר מלחמת העולם השנייה, הלהקה שלו סיירה לא פעם באירופה וגם שיחקה באסיה, מערב אפריקה, דרום אמריקה ואוסטרליה, מלבד סיור תדיר בצפון אמריקה. האוטוביוגרפיה שלו 'מוזיקה היא המאהבת שלי' פורסמה בשנת 1973. אלינגטון קיבל עד 12 פרסי גראמי - תשעה כשהיה בחיים. המשך לקרוא להלן ציטוטים: זְמַן,צוֹרֶך,אני מוזיקאים זכרים מוזיקאי מזל שור פסנתרנים אמריקאים חיים אישיים ומורשת אלינגטון התחתן עם אהובתו בתיכון עדנה תומפסון ב -2 ביולי 1918 בגיל 19. ב- 11 במרץ 1919 התברכו עם תינוק, הילד הראשון והיחיד. הם קראו לו מרסר קנדי ​​אלינגטון. הם נפרדו בסוף שנות העשרים ובשנת 1928 מילדרד דיקסון הפכה לחברה של אלינגטון וניהלה את החברה שלו ונסעה איתו בסיוריו. בשנת 1938 עזב את משפחתו והחל לחיות עם ביאטריס 'אווי' אליס, שהייתה עובדת מועדון כותנה. בתחילת שנות השישים התקרב לפרננדה דה קסטרו מונטה. מאוחר יותר ניהלה את טמפו מיוזיק אחות אלינגטון רות ובנו ניגנו בפסנתר וחצוצרה והקימו להקה משלו שגם הוא הוביל. הוא היה גם מנהל העסקים של אביו ולאחר מותו שלט בלהקה. אלינגטון מת ב- 24 במאי 1974, כתוצאה מדלקת ריאות וסרטן ריאות. הוא נקבר בבית הקברות וודלאון, הברונקס, ניו יורק. מילותיו האחרונות היו: 'מוזיקה היא איך אני חי, למה אני חי ואיך יזכרו אותי. המשך קריאה להלן לאחר מותו, הלהקה שלו נשלטה על ידי בנו, והם המשיכו להוציא אלבומים גם לאחר מותו. הדוכס הדיגיטלי זכה בפרס הגראמי לאלבום אנסמבל הג'אז הגדול הטוב ביותר בשנת 1988 והקרדיטים לו ניתנו ל'תזמורת הדוכס אלינגטון '. מספר אזכרות מוקדשות לאלינגטון בוושינגטון הבירה, ניו יורק ולוס אנג'לס. בית הספר לאמנויות דיוק אלינגטון בוושינגטון מספק חינוך לסטודנטים השואפים לשקול קריירה באמנויות. בית ספר זה נבנה במקור בשנת 1935 ושמו גשר רחוב קלוורט. עם זאת, שמה שונה כגשר הדוכס אלינגטון בשנת 1974. בניין דיוק אלינגטון ב- 2121 Ward Place, NW קיבל לוחית ארד שהוצמדה אליו בשנת 1989. בשנת 2010 נקרא על שמו פארק מעבר לרחוב מאתר לידתו בשם דיוק. פארק אלינגטון. מטבע עם אלינגטון הושק בארצות הברית ב -24 בפברואר 2009. הוא הפך לאמריקאי-אפריקאי הראשון שהוצג על מטבע במחזור בארצות הברית. הרחוב ה -106 המערבי שבו התגורר במשך שנים נקרא בשם שדרות דיוק אלינגטון לאחר מותו. להקות התיכון היוקרתיות משתתפות בתחרות שנתית ידועה בשם תחרות ופסטיבל להקת הג'אז של בית הספר התיכון Essington. אלינגטון הופיע ברשימת 100 האפרו-אמריקאים הגדולים ביותר על ידי המלומד מולפי קטה אסאנטה בשנת 2002.מנצחים אמריקאים מוזיקאי ג'אז זכרים מוזיקאי ג'אז אמריקאים גברים מזל שור

פרסים

פרסי הגראמי
2000 האלבום ההיסטורי הטוב ביותר זוֹכֵה
1980 הופעת כלי הג'אז הטובה ביותר, ביג בנד זוֹכֵה
1977 הופעת הג'אז הטובה ביותר של להקת ביג בנד זוֹכֵה
1973 הופעת הג'אז הטובה ביותר של להקת ביג בנד זוֹכֵה
1972 הופעת הג'אז הטובה ביותר של להקת ביג בנד זוֹכֵה
1969 הופעת הג'אז האינסטרומנטלית הטובה ביותר - קבוצה גדולה או סולנית עם קבוצה גדולה זוֹכֵה
1968 הופעת הג'אז האינסטרומנטלית הטובה ביותר, קבוצה גדולה או סולנית עם קבוצה גדולה זוֹכֵה
1968 פרסי נאמנים זוֹכֵה
1967 הרכב הג'אז המקורי הטוב ביותר זוֹכֵה
1966 הופעת הג'אז האינסטרומנטלית הטובה ביותר - קבוצה גדולה או סולנית עם קבוצה גדולה זוֹכֵה
1966 פרס בינג קרוסבי זוֹכֵה
1964 הערות האלבום הטובות ביותר זוֹכֵה
1960 אלבום הפסקול הטוב ביותר - ציון רקע מתוך סרט או טלוויזיה זוֹכֵה
1960 ההרכב המוזיקלי הטוב ביותר שהוקלט ויצא לראשונה בשנת 1959 (יותר מ -5 דקות) זוֹכֵה
1960 ההופעה הטובה ביותר של להקת מחול זוֹכֵה
1959 ההרכב המוזיקלי הטוב ביותר שהוקלט ויצא לראשונה בשנת 1959 (משך יותר מ -5 דקות) זוֹכֵה
1959 ההופעה הטובה ביותר של להקת מחול זוֹכֵה
1959 אלבום הפסקול הטוב ביותר, ציון הרקע - סרט או טלוויזיה אנטומיה של רצח (1959)